DELHI RECYCLING CENTER
Text and all images courtesy of Atelier CMJN / Julien Combes and Gaël Brulé
Problems such as global warming, pollution, depletion of the resources and health problems have gained considerable interest lately. In particular, large and densely populated cities such as Delhi tend to combine high amount of pollutants with a very high population, which results in very serious health problems.
CITY ISSUE
In the case of Delhi, traffic is a major problem. It is the main reponsible of air pollution and causes many health problems. Delhi’s communities and government have had to face a dramatic increase in pollutants resulting from the surge in personalized vehicles. Historically the city has relied largely on small, 2 and 3-wheeled vehicles equipped with 2-stroke engines, which emitted more than 70 percent of hydrocarbons and 50 percent of carbon monoxide in Delhi’s air. Overloaded, poorly maintained buses and diesel trucks are also traditional fixtures on the city streets. This combination led to a dramatic rise in pollution from total suspended particles (TSP), which reached a high of 450 μg/m³ in 1996. The city is the largest city in India by its size, the second by its population, with more than 22 millions in the whole conurbation. Delhi represents indeed:
• The fourth most polluted city in the world in terms of suspended particle matters
• 8000 premature deaths due to traffic
• 70% of the pollution is due to car traffic
• 1000 more vehicles everyday in Delhi
Since the early 1990s, India’s Ministry of Environment & Forests (MoEF) has undertaken a multi-pronged approach to solving Delhi’s air pollution problem. Officials recognized early on that vehicles contributed almost two thirds of total pollution figures and initially focused their efforts on converting Delhi’s public transportation fleet to cleaner fuels; the first Compressed Natural Gas (CNG) bus was launched on an experimental basis in 1998. Negotiations between the local and national governments and private contractors culminated in 2001 with the progressive conversion of city buses. Delhi now boasts the largest fleet of CNG-powered buses in the world, and has invested in a suitable network of CNG stations to cater for the demand. While buses account for less than 1% of vehicles on the road, they serve almost half of Delhi’s travel needs.
WASTES =RESOURCES
The recent rise of the price of oil has raised awareness that humans had considerably tapped into oil resources and that we only had a few years left if humans kept up with the same rhythm. However, global resources in general have dramatically shrunk in the last two centuries and oil should not be the tree that hides the forest. Materials such as indium, hafnium, or antimony have between 5 and 15 years left of resources. Also, most of the manufactured products such as cars which rely on fossil raw materials are going to become obsolete when they sell out. At this time, the quantity of manufactured materials will be higher than the resources. Therefore, the current one way flow “resources to product to waste” needs to be curved and then cycled. We need a dramatic shift of paradigm: wastes are no longer wastes: they are resources.
Manufactured products such as cars mix natural nutrients (that is products that can decompose safely) and technical nutrients (that is products extremely valuable for the industrial sphere such as copper, chromium, indium, though harmful for the environment) to produce, the so called monstrous hybrids according to the cradle of cradle philosophy. For example, if we take the leather of the seats, it mixes natural nutrients (leather) that could decompose naturally in normal conditions with technical nutrients such as chromium coming from the tanning, extremely valuable for the technical sphere. By mixing them, the product can no longer decompose safely and the technical nutrients are lost for the technical sphere. Therefore, it seems that the potential now is higher in the manufactured products than in the actual resources. Therefore, we want to see wastes as resources and manufactured products as pools of useful nutrients.
CONCEPT
The project is a recycling center made of recycled cars. Because of the development of the public transportation system and the depletion of their resources, personal vehicles are going to become obsolete and their number will significantly decrease. Instead of throwing them, we will use them as resources. Composed of 74% of metal, they provide good material for construction. Therefore, manufactured products which have polluted their entire life are the base of our new environmental device. In its functioning, it uses and recycles all of its energies. It provides new materials and services to the city. It is a wonderful laboratory which experiments a new kind of project that inverts the current one way process turning resources into wastes. We dream of a project that would turn wastes back into resources, something that would looks like:
Wastes + Pollution + CO2 -> Resources + O2
We aim at reversing the flows that turn resources into wastes. Ultimately, all the products should circulate, all the technical nutrients should circulate in the technical sphere, and all the natural nutrients should be reused in the natural sphere. All the gas that are produced should be consumed somewhere else. Verticality and horizontality is over. Let’s cycle.
The monument itself is, by its shape, a tribute to cycling. LO2P is a metaphor of cycles, of the production of oxygen, of a real change of relationship with nature. The building takes advantage of all the energy it produces, makes use of all its wastes. The one way resource to waste process is over, the relationship between man and nature is here based on cycles. It combines efficient, state of the art separation processes, purifying of the air through natural processes, renewable energies and production of renewable fuel for vehicles. Finally, the whole ring cleans up the major environmental problem in Delhi: the suspended particle matters. Through a series of rotating filters, the particles are sucked up and trapped in a net, thus cleaning up the air. It becomes a major actor, an urban device which understands and helps the city.
VISION
The recycling loop aims at closing up the loop of traffic within Delhi. All the impacts of the car are tackled in this project. The materials used to produce cars are separated and purified thanks to the center powered by renewable energies that produces resources from manufactured products. The waste heat and carbon dioxide from the recycling center are used to grow plants that are transformed into biofuels, together with the natural nutrients from the wastes. The wastes become resources, unwanted gas under normal conditions such as carbon dioxide becomes valuable gas that enter into the growth of the plants. Eventually, by curving the material flows, all wastes become valuable materials and all materials enter complete cycles.
The recycling loop becomes an integral part of Delhi’s life by using the wastes, turning them into valuable materials, producing biofuels to use renewable sources of energy and cleaning up the air. It brings industrial materials to the industrial sphere and contributes to enhance the competitiveness of the local industries. It provides clean energy for the neighborhood; it permanently grows trees that are planted throughout the city in order to further clean it up. It’s the starting point of a new relationship between man and nature.
วันพุธที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2554
วันพฤหัสบดีที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
วันอังคารที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
Maritime Cultural and Popular Music Center
The spanish architecture firm MADE IN wins the Maritime Cultural and Popular Music Center internacional competition, situated in the taiwanese city of Kaohsiung.
Image courtesy of MADE IN/ Text by MADE IN
The spanish firm MADE IN was proclamated last Tuesday, 18 of January, winner of the internacional architecture competition Maritime Cultural and Popular Music Center wich will be due to construction in the next few years in the taiwanese city of Kaohsiung. The project turns out to be one the most important, developed by an spanish team in the internacional sphere, with a surface of 100.000 square meters and a budget of 100 million of euros. It contains two auditoriums, one exterior wich will acomódate 12,000 people and an interior one with 3.500 seats. Also in addition a marine museum, a music museum, a 24/7 open market and finally 8 smaller auditoriums of polivalent use. This creates an heterogenic proposal where different buildings and public spaces articulates the bay area of the Love River, integrating the essential aspects of taiwanese culture.
From the first moment the project caught the attention of the jury that selected it, althow with certain doubts since it appears, it was “too risky”. Finally, the quantity and quality of the work preseted and the solutions that where proposed not only refered to programme but for the urbanistic integration, made it posible to win the first prize. In the near future the Maritime Cultural and Popular Music Center of Kaohsiung will be builted in 3 ore 4 years, and will held the spanish signature.
MADE IN team has been created by Manuel Alvarez Monteserin and Beatriz Pachón expessly for this competition with the collaboration of the architects, Javier Simó, Andrés Infantes, Lain Satrustegui, Antonio Alejandro and the experience of the firm Corona and P.Amaral Architects, authors of the Terminal of the Airport Nort of Tenerife, also the support of the Studio Leon 11 with bases in Madrid. Alter been selected in the first phase of the competition, MADE IN associated with HOY Architects, a Taiwanese firm and various well known internacional consultants such as ARUP (instalations), BOMA (structures) and XU Acoustics (acustics) between others.
Image courtesy of MADE IN/ Text by MADE IN
The spanish firm MADE IN was proclamated last Tuesday, 18 of January, winner of the internacional architecture competition Maritime Cultural and Popular Music Center wich will be due to construction in the next few years in the taiwanese city of Kaohsiung. The project turns out to be one the most important, developed by an spanish team in the internacional sphere, with a surface of 100.000 square meters and a budget of 100 million of euros. It contains two auditoriums, one exterior wich will acomódate 12,000 people and an interior one with 3.500 seats. Also in addition a marine museum, a music museum, a 24/7 open market and finally 8 smaller auditoriums of polivalent use. This creates an heterogenic proposal where different buildings and public spaces articulates the bay area of the Love River, integrating the essential aspects of taiwanese culture.
From the first moment the project caught the attention of the jury that selected it, althow with certain doubts since it appears, it was “too risky”. Finally, the quantity and quality of the work preseted and the solutions that where proposed not only refered to programme but for the urbanistic integration, made it posible to win the first prize. In the near future the Maritime Cultural and Popular Music Center of Kaohsiung will be builted in 3 ore 4 years, and will held the spanish signature.
MADE IN team has been created by Manuel Alvarez Monteserin and Beatriz Pachón expessly for this competition with the collaboration of the architects, Javier Simó, Andrés Infantes, Lain Satrustegui, Antonio Alejandro and the experience of the firm Corona and P.Amaral Architects, authors of the Terminal of the Airport Nort of Tenerife, also the support of the Studio Leon 11 with bases in Madrid. Alter been selected in the first phase of the competition, MADE IN associated with HOY Architects, a Taiwanese firm and various well known internacional consultants such as ARUP (instalations), BOMA (structures) and XU Acoustics (acustics) between others.
วันอังคารที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
วันจันทร์ที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
Architect Expo 2011
Architect '11 & Build Tech '11
Text by Weerawouth Hransombat / Photo by คุณเก่ง ห้วยแถลง (คุณเก่ง) / Feed Me / My facebook / Tweets me
“เล็กๆ ...เปลี่ยนโลก BOTTOM UP” งานสถาปนิก ’54 เริ่มวันที่ 8 – 13 กุมภาพันธ์นี้แล้ว ที่อิมแพค เมืองทองธานี ซึ่งครั้งนี้มาในธีม ‘BOTTOM UP’ ที่จะให้ความสำคัญกับองค์ประกอบทั้งหมดที่จะเชื่อมโยงไปจนถึงส่วนบนสุดของโครงสร้างทางสังคม จากสิ่งเล็กๆ ที่จะกระทบในวงกว้าง เปรียบได้กับเมล็ดพันธุ์พืชที่เริ่มจากเล็กๆ จนกระทั่งเติบโตเป็นต้นไม้ใหญ่ในที่สุด โดยภายในงานเราก็จะได้พบกับนิทรรศการและงานสัมนาจากสถาปนิกที่เชี่ยวชาญในแต่ละด้าน แต่ละสาขาที่จะมาปลูกเมล็ดพันธุ์ร่วมกันเช่นเคย ซึ่งก็ต้องจับตามมองให้ดีว่าจะมีอะไรปรับเปลี่ยนโลกได้บ้าง …และเกาะติดกันต่อเนื่องกับอีกหนึ่งอีเว้นท์อย่าง "Build Tech '11" วันที่ 3 - 8 พฤษภาคม ที่อิมแพค เมืองทองธานี เช่นกัน ...สองงานนี้ถือว่าผู้ชมได้กำไร ...แล้วใครขาดทุนล่ะ!!?
Text by Weerawouth Hransombat / Photo by คุณเก่ง ห้วยแถลง (คุณเก่ง) / Feed Me / My facebook / Tweets me
“เล็กๆ ...เปลี่ยนโลก BOTTOM UP” งานสถาปนิก ’54 เริ่มวันที่ 8 – 13 กุมภาพันธ์นี้แล้ว ที่อิมแพค เมืองทองธานี ซึ่งครั้งนี้มาในธีม ‘BOTTOM UP’ ที่จะให้ความสำคัญกับองค์ประกอบทั้งหมดที่จะเชื่อมโยงไปจนถึงส่วนบนสุดของโครงสร้างทางสังคม จากสิ่งเล็กๆ ที่จะกระทบในวงกว้าง เปรียบได้กับเมล็ดพันธุ์พืชที่เริ่มจากเล็กๆ จนกระทั่งเติบโตเป็นต้นไม้ใหญ่ในที่สุด โดยภายในงานเราก็จะได้พบกับนิทรรศการและงานสัมนาจากสถาปนิกที่เชี่ยวชาญในแต่ละด้าน แต่ละสาขาที่จะมาปลูกเมล็ดพันธุ์ร่วมกันเช่นเคย ซึ่งก็ต้องจับตามมองให้ดีว่าจะมีอะไรปรับเปลี่ยนโลกได้บ้าง …และเกาะติดกันต่อเนื่องกับอีกหนึ่งอีเว้นท์อย่าง "Build Tech '11" วันที่ 3 - 8 พฤษภาคม ที่อิมแพค เมืองทองธานี เช่นกัน ...สองงานนี้ถือว่าผู้ชมได้กำไร ...แล้วใครขาดทุนล่ะ!!?
วันเสาร์ที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
Singapore
Text by Weerawouth Hransombat / Feed Me
ในขณะที่บ้านเรายังไม่ได้เปิดเสรีให้สถาปนิกอาเซียน (ASEAN Architect) เข้ามาทำงานในประเทศไทย สิ่งหนึ่งที่เราทำได้ก็คือ คาดการณ์และมองโมเดลต่างๆ ที่จะเกิดขึ้นเมื่อวันนั้นมาถึง ว่ากันแบบง่ายๆ และใกล้ๆ ตัว อย่างในประเทศสิงค์โปร เพื่อนบ้านในกลุ่มอาเซียน กับโครงการระดับที่จะผลิกโฉมหน้าของพวกเขาอย่าง ‘มารีน่า เบย์ แซนด์ส’ (Marina Bay Sands - MBS) ซึ่งโปรเจ็คต์นี้ก็ได้สถาปนิกต่างชาติแถมมีชื่อฉกาจอย่าง ‘Moshe Safdie’ และยังดึง know-how มาให้ local architect อย่าง ‘Aedas Singapore’ ศึกษาเรียนรู้ และเมื่อถึงวันที่บ้านเราเปิดเสรีบ้าง โปรเจ็คต์ใหญ่ๆ ที่มีนายทุนมาจากต่างประเทศก็น่าจะมาในรูปแบบนี้ และนั่นก็น่าจะเป็นโอกาสที่ดีซึ่งเราจะได้เรียนรู้ know-how จากสถาปนิกต่างชาติอย่างเปิดเผยเช่นกัน
มาถึงวันนี้ ประเทศที่ถือว่าเป็นคู่ปรับคนสำคัญของไทยอย่างสิงคโปร์อาจจะก้าวไปอีกขั้น ไม่ว่าจะเป็นการเปิดตัวที่จะเป็นศูนย์กลางทางด้านการออกแบบ ซึ่งพวกเขาทำงานแบบมีขั้นมีตอน ตั้งแต่ ปี ค.ศ. 2002 แล้วด้วยซ้ำ ในขณะที่บ้านเรายังกล้าๆ กลัวๆ และมัวแต่มีศึกทั้งใน และนอกบ้านอยู่เนืองๆ ส่งผลให้เป้าหมายที่สิงคโปร์จะเป็นศูนย์กลางด้านงานออกแบบระดับภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้คงอยู่ไม่ไกลนัก เนื่องด้วยความมีระบบระเบียบที่เราเองต่างก็ยกนิ้วให้พวกเขาอย่างไม่ลังเลใจ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องความสะอาดของบ้านเมือง รวมไปถึงสภาวะทางการเมืองที่มั่นคง ซึ่งเครดิตทั้งหมดนี้อาจจะต้องยกให้ ‘นายลี กวนยู’ นายกรัฐมนตรีคนแรกของประเทศสิงคโปร์ ที่นำประเทศสู่นานาอารยะ

กล้องโลโม่ = LOMO กล้อง ฟิชอาย รุ่น1 ถ่ายรูปแนวๆ ต้องนี่!!
ในขณะที่บ้านเรายังไม่ได้เปิดเสรีให้สถาปนิกอาเซียน (ASEAN Architect) เข้ามาทำงานในประเทศไทย สิ่งหนึ่งที่เราทำได้ก็คือ คาดการณ์และมองโมเดลต่างๆ ที่จะเกิดขึ้นเมื่อวันนั้นมาถึง ว่ากันแบบง่ายๆ และใกล้ๆ ตัว อย่างในประเทศสิงค์โปร เพื่อนบ้านในกลุ่มอาเซียน กับโครงการระดับที่จะผลิกโฉมหน้าของพวกเขาอย่าง ‘มารีน่า เบย์ แซนด์ส’ (Marina Bay Sands - MBS) ซึ่งโปรเจ็คต์นี้ก็ได้สถาปนิกต่างชาติแถมมีชื่อฉกาจอย่าง ‘Moshe Safdie’ และยังดึง know-how มาให้ local architect อย่าง ‘Aedas Singapore’ ศึกษาเรียนรู้ และเมื่อถึงวันที่บ้านเราเปิดเสรีบ้าง โปรเจ็คต์ใหญ่ๆ ที่มีนายทุนมาจากต่างประเทศก็น่าจะมาในรูปแบบนี้ และนั่นก็น่าจะเป็นโอกาสที่ดีซึ่งเราจะได้เรียนรู้ know-how จากสถาปนิกต่างชาติอย่างเปิดเผยเช่นกัน
มาถึงวันนี้ ประเทศที่ถือว่าเป็นคู่ปรับคนสำคัญของไทยอย่างสิงคโปร์อาจจะก้าวไปอีกขั้น ไม่ว่าจะเป็นการเปิดตัวที่จะเป็นศูนย์กลางทางด้านการออกแบบ ซึ่งพวกเขาทำงานแบบมีขั้นมีตอน ตั้งแต่ ปี ค.ศ. 2002 แล้วด้วยซ้ำ ในขณะที่บ้านเรายังกล้าๆ กลัวๆ และมัวแต่มีศึกทั้งใน และนอกบ้านอยู่เนืองๆ ส่งผลให้เป้าหมายที่สิงคโปร์จะเป็นศูนย์กลางด้านงานออกแบบระดับภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้คงอยู่ไม่ไกลนัก เนื่องด้วยความมีระบบระเบียบที่เราเองต่างก็ยกนิ้วให้พวกเขาอย่างไม่ลังเลใจ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องความสะอาดของบ้านเมือง รวมไปถึงสภาวะทางการเมืองที่มั่นคง ซึ่งเครดิตทั้งหมดนี้อาจจะต้องยกให้ ‘นายลี กวนยู’ นายกรัฐมนตรีคนแรกของประเทศสิงคโปร์ ที่นำประเทศสู่นานาอารยะ
กล้องโลโม่ = LOMO กล้อง ฟิชอาย รุ่น1 ถ่ายรูปแนวๆ ต้องนี่!!
วันพุธที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554
Thai Architect in the world stage
สุริยะ อัมพันศิริรัตน์ (Suriya Umpansiriratana)
“การที่เรากราบพระแต่ละครั้ง นั่นคือเรากราบดิน กราบภูเขา ต้นไม้”
Text by Weerawouth Hransombat
ผมและเพื่อนนักเขียน (จักรสิน น้อยไร่ภูมิ) ได้มีโอกาสพูดคุยกับ 'คุณสุริยะ อัมพันศิริรัตน์' เพื่อเขียนเป็นบทสัมภาษณ์ลงใน B-1 Magazine โดยล่าสุดคุณสุริยะก็ได้รับรางวัลระดับนานาชาติอย่าง 'WA Awards 20+10+X' ซึ่งจัดโดย worldarchitecture.org ในโปรเจ็คต์ 'Circle monks cell' นั่นไม่ผิดเลยที่ผมเคยทิ้งท้ายในบทสัมถาษณ์คราวนั้นไว้ว่า "เชื่อว่าในโอกาสต่อไปเราก็จะได้เห็นงานของคุณสุริยะปรากฏออกมาเรื่อยๆ ตามหน้าแมกกาซีนและเว็บไซต์ต่างๆ" ผมจึงขอหยิบยกบางคำถามในการพูดคุยกันในวันนั้นมาเล่าสู่กันฟังอีกครั้ง
สถาปัตยกรรมไทยร่วมสมัย พี่สุริยะมีมุมมองอย่างไรครับ อะไรไทย ไม่ไทย และจริงๆ ไทยควรเป็นอย่างไร?
สุริยะ: มันตอบยากนะ แต่ถ้าจะให้พูดแบบกวนๆ น่ะได้ คือเราก็ไม่ต้องคิดมันหรอก แค่เราทำให้มันเป็นธรรมชาติ มันก็เป็นไทย เรารู้สึกว่า ช่างบ้านเรามีใคร เราก็ทำ วัสดุเรามีอะไร เราก็ทำแบบนั้น มันก็ออกมาเป็นสัญชาตญาณของมันเอง เป็นธรรมชาติของมันเอง ถ้าเราไปออกแบบหวือหวา เดี๋ยวช่างเขาจะรู้สึกกระเดียดไป
บรรยากาศการพูดคุยกันในถ้ำของคุณสุริยะทำให้เราได้สัมผัสกับอะไรหลายๆ อย่าง ทั้งจากตัวตนที่ดิบๆ ของเขา ในบรรยากาศที่อึมครึม ซึ่งคุณสุริยะก็บอกกับเราว่า เขาจะไม่จัดแสงให้สว่างจนเปลวเทียนไร้ความหมาย และไอเดียหลายๆ อย่างที่เราเห็นและสัมผัสต่างก็เกี่ยวโยงกันดังปรัชญา ‘ปฏิจจสมุปบาท’
“การที่เรากราบพระแต่ละครั้ง นั่นคือเรากราบดิน กราบภูเขา ต้นไม้”
Text by Weerawouth Hransombat
ผมและเพื่อนนักเขียน (จักรสิน น้อยไร่ภูมิ) ได้มีโอกาสพูดคุยกับ 'คุณสุริยะ อัมพันศิริรัตน์' เพื่อเขียนเป็นบทสัมภาษณ์ลงใน B-1 Magazine โดยล่าสุดคุณสุริยะก็ได้รับรางวัลระดับนานาชาติอย่าง 'WA Awards 20+10+X' ซึ่งจัดโดย worldarchitecture.org ในโปรเจ็คต์ 'Circle monks cell' นั่นไม่ผิดเลยที่ผมเคยทิ้งท้ายในบทสัมถาษณ์คราวนั้นไว้ว่า "เชื่อว่าในโอกาสต่อไปเราก็จะได้เห็นงานของคุณสุริยะปรากฏออกมาเรื่อยๆ ตามหน้าแมกกาซีนและเว็บไซต์ต่างๆ" ผมจึงขอหยิบยกบางคำถามในการพูดคุยกันในวันนั้นมาเล่าสู่กันฟังอีกครั้ง
สถาปัตยกรรมไทยร่วมสมัย พี่สุริยะมีมุมมองอย่างไรครับ อะไรไทย ไม่ไทย และจริงๆ ไทยควรเป็นอย่างไร?
สุริยะ: มันตอบยากนะ แต่ถ้าจะให้พูดแบบกวนๆ น่ะได้ คือเราก็ไม่ต้องคิดมันหรอก แค่เราทำให้มันเป็นธรรมชาติ มันก็เป็นไทย เรารู้สึกว่า ช่างบ้านเรามีใคร เราก็ทำ วัสดุเรามีอะไร เราก็ทำแบบนั้น มันก็ออกมาเป็นสัญชาตญาณของมันเอง เป็นธรรมชาติของมันเอง ถ้าเราไปออกแบบหวือหวา เดี๋ยวช่างเขาจะรู้สึกกระเดียดไป
บรรยากาศการพูดคุยกันในถ้ำของคุณสุริยะทำให้เราได้สัมผัสกับอะไรหลายๆ อย่าง ทั้งจากตัวตนที่ดิบๆ ของเขา ในบรรยากาศที่อึมครึม ซึ่งคุณสุริยะก็บอกกับเราว่า เขาจะไม่จัดแสงให้สว่างจนเปลวเทียนไร้ความหมาย และไอเดียหลายๆ อย่างที่เราเห็นและสัมผัสต่างก็เกี่ยวโยงกันดังปรัชญา ‘ปฏิจจสมุปบาท’
สมัครสมาชิก:
ความคิดเห็น (Atom)





